Anagramma di Madre debutta a Napoli con una drammaturgia che sceglie di affrontare uno dei temi più complessi e meno rappresentati sulla scena contemporanea: il post partum. Lo spettacolo, scritto da Betta Cianchini e diretto da Giuseppe Miale di Mauro, arriva al Teatro San Carluccio dal 10 al 12 aprile, per poi proseguire il 17 aprile al Teatro San Luca di Pozzuoli e il 18 e 19 aprile al Theatron di Portici. In scena Antonio Guerriero e Luana Pantaleo, chiamati a dare corpo e voce a una coppia travolta dall’arrivo di una figlia e da tutto ciò che accade dopo, quando le aspettative si scontrano con la realtà quotidiana.
Il centro del racconto non è soltanto la maternità, ma la trasformazione della coppia genitoriale. Anagramma di Madre osserva il post partum da entrambi i punti di vista, mettendo in luce paure, stanchezza, senso di inadeguatezza e improvvisi slanci d’amore. Il testo alterna confessione e ironia, facendo emergere una materia umana viva, ruvida, autentica. Alla base della scrittura c’è anche l’ascolto di 563 neo-mamme che hanno trovato il coraggio di chiedere aiuto, trasformando il vissuto privato in una narrazione capace di toccare un pubblico più ampio.
La regia di Giuseppe Miale di Mauro accompagna questa immersione emotiva senza scorciatoie, scegliendo una verità scenica diretta e mai consolatoria. Ne nasce un atto unico che mette al centro la fragilità come passaggio reale dell’esistenza. Lo spettacolo parla ai genitori, a chi sta per diventarlo e anche a chi cerca parole nuove per raccontare ciò che segue una nascita. In questo equilibrio tra dolore, lucidità e sorrisi inattesi, il teatro si conferma uno spazio in cui esperienze intime possono diventare racconto collettivo.
Quando la fragilità diventa racconto universale
La forza di Anagramma di Madre sta nella capacità di trasformare una vicenda personale in materia scenica condivisa. La storia si muove su un doppio binario: da un lato la memoria di un amore improvviso, intenso, quasi da favola; dall’altro l’impatto concreto con una nuova vita che rompe gli schemi, altera i ritmi, mette a nudo le debolezze. L’arrivo di una figlia, che dovrebbe coincidere con l’apice della felicità, apre invece un territorio fatto di notti insonni, smarrimento, inquietudine e domande senza risposta immediata.
La scrittura di Betta Cianchini conserva una tensione continua tra realismo e teatralità. I personaggi vivono la loro storia ma, nello stesso tempo, sembrano osservarla da fuori, come se ne prendessero coscienza un passo alla volta. Questo movimento rende la narrazione ancora più incisiva, perché permette allo spettatore di restare dentro il dolore senza esserne schiacciato. L’ironia non alleggerisce superficialmente il dramma, ma lo rende più vicino, più riconoscibile, più vero.
Determinante è anche il lavoro degli interpreti. Antonio Guerriero porta in scena il disorientamento del padre con misura e sensibilità, mentre Luana Pantaleo restituisce alla protagonista una verità emotiva intensa, nutrita da energia e consapevolezza. Insieme costruiscono una relazione scenica che evita ogni stereotipo e sceglie la complessità. La regia lascia il finale aperto, come accade nella vita, ma suggerisce una direzione possibile: restare, attraversare, continuare. È qui che Anagramma di Madre trova il suo significato più profondo. Non offre soluzioni semplici, ma riconosce il valore di chi resiste e prova a ricominciare. Per questo il suo debutto si annuncia come uno degli appuntamenti teatrali più interessanti del mese tra Napoli, Pozzuoli e Portici.
